lvlang 2005-12-2 14:09
[原创]大学生的DV世界
《我的太阳》中自信独立的女主人公面向太阳，遥望青春的梦想。
一位朴实的大四学生，面临着学习和就业的沉重压力。从出生起就因为不时的脑筋“秀逗”和过于单纯而留下一连串“光辉”足迹的他，被同学们光荣地誉为“霉矿”。即将毕业的他奋力打拼，却屡屡同幸运失之交臂。自信独立的漂亮女孩馨儿出现了。一个美丽的爱情故事、一段勇敢的奋斗历程、一次轻松的搞笑旅程在他和她之间上演。2004年12月2日，上海交通大学Z－worksII独立电影工作室制作的校园喜剧《我的太阳》上映闵行校区菁菁堂。
今年3月7日，另一所大学的3个理科男生筹资7万元自创的电影也举行了首次试播。
打造属于校园的主流文化
《我的太阳》是学生自发、自编、自导、自演的独立电影，Z－worksII团队的平均年龄只有21岁，该片制片人汪远是上海交通大学市场营销专业四年级本科生，学生党员，学生会干部，喜欢打篮球。“我绝对不是那种另类出格的人。”谈起拍摄电影的初衷，汪远说，其实早在大一时，交大拍摄的纪录片《逆行的地铁》就给他留下了很深的印象。“当时触动很大，用影像记录生活的方式我很认同，但我并不喜欢灰暗的情节。”2003年7月，汪远开始酝酿《我的太阳》的剧本，之所以选择喜剧的形式，汪远说是因为“我们这一代的生活确实很美好，年轻时总会有小的困惑和忧虑，但是因此就死去活来，为赋新词强说愁就完全没有必要了”。
《我的太阳》的创作是希望在诙谐之间能够透出一些思考，它体现出的是一种阳光气息与主人公乐观积极的态度。另外，“我们安排故事情节时，让主人公在就业市场上缺乏一些应该有的证书，但同时具备自己的才华，艺术是源于生活，高于生活的东西，我们想表达：其实证书只是反映技能的东西，而一个人本质上最重要的是他的能量，我理解这种能量包括一个人的想法，意识和责任感等等。希望社会能够更关注这些有想法、有意识的人，也惟有这一群人才能推动社会前进”。
对时下流行的学生电影，汪远也有自己的看法：电影分两类，一个是讲故事，另一个是情绪表达，剧情并不清晰，只是为了追求一种情绪上的共鸣。学生电影中有相当部分就是属于后一种，在我看来，年轻时的确容易急躁，急于将一些泉涌而出的情感倾倒给观众，但这只是一种简单的情绪宣泄，是浮躁的表现。《我的太阳》不想这样，我们想带给观众和同学们的是一种健康积极向上的生活方式，就拿我们这个团队工作的方式来说，3月开拍，到5月关机，一共拍了23个工作日，这23天全部都是业余时间，我们团队成员没有一个人因为这部片子逃课，也没有人因此而挂课，仍然保持正常的生活节奏。
《我的太阳》宣传时的定位是“大学生独立电影的颠覆之作”，汪远解释说，所谓“颠覆”并非叛逆，恰恰是指我们想颠覆以往学生作品一味逆反主流文化、灰色基调及忽视作品可看性的普遍心态。打造属于校园自己的主流文化才是汪远和他的伙伴们最大的理想，而《我的太阳》只是这万里之行的第一步。
校园眼光 大千世界
2004年6月，上海首届大学生电影文化节在复旦大学举行。除了应邀出席的明星们星光闪耀外，文化节闭幕式上为大学生自己拍摄的DV作品颁奖才是其最大的亮点。当时从全国各地选送了300多部作品参赛，首届电影文化节总导演庞昕玥同学承担了这所有300多部DV作品送评的组织工作。他告诉笔者，这些作品从内容题材来看，大致可以分成三类，第一是校园题材，比较关注成长的状态，青涩的爱情，女孩子的心事，奋斗创业者对生活其他东西的一些舍弃、毕业前后的心态等等都是热点话题，比如毕业前后就是社会和校园生活的转折点，人的心态容易产生一些转变，从而形成话题。
第二是社会题材———校园眼光看社会，有的作品探讨人性，人和人之间的关系，有的关注于价值观，比如说社会上什么是黑暗、什么是光明。第三是真实的生活写照，把生活里一些比较有趣味的东西拍下来。当然这每一类中都会有作者把自我思想的表达、纯理想的追求看作第一位，不免年少轻狂而走向偏激。
用校园眼光来面对大千世界，拍出的题材又各具特色，迥然不同，从观察生活到凝炼成电影、DV短片，究竟是怎样的选择过程，笔者不禁好奇，从而更希望试图能走近这些年轻的作者们。
喜欢纪录片的上海大学大四学生陈天婷也曾经尝试着拍过很多部作品，看过她的作品，就能知道几分她对生活的提炼，“大二那年我拍过《在非典的日子》，试图通过摄像机记录同伴们在突发性灾难面前的表现，《生于1981》描写的是3个1981年出生的男孩子，前后拍了两三年，想展现他们原始的生活状态和他们走向社会的转折。”按照陈天婷自己的话说，她拍的片子内容可能会比较主流，因为她倾向于将一些人和事放在大时代的背景下进行诠释，因为影像的留存在时间面前最珍贵。
以剧情片见长的邱波也是上海大学的学生，广播电视编导专业的他比较喜欢探讨社会问题，尤其喜欢关注人和人之间的关系，“现代人之间的关系比较复杂，你总是在一些特定的场合和一些人不期而遇，相遇后怎样的相处其实是非常有意思的。”剧情片《镇定》就是围绕前一阶段非常热的“杀人游戏”，30分钟的游戏过程中，人们开始不信任，开始猜疑。而最近尝试拍的短片《再见电话》就是想反映这个时代人们生活中对电话的依赖，好像人和人的沟通只能通过电话。“尽管是探讨人性，但是我并不喜欢在作品中充斥暴力、毒品，我不喜欢灰色的东西！”
复旦大学的栾明同学则更喜欢根据音乐拍MTV：“一开始接触短片是出于对特效技术的喜爱，但是后来接触多了就越来越发现内涵的重要性。”栾明是那种平时出去玩都会一直带着DV的人，在拍的时候我并不刻意，只有到了后期剪辑才开始融入自己的思想。“我比较喜欢记录一些别人忽略的东西，真实的状态下，表情都是感人的！”
关注角度 需要引导
从自己拍摄放映的自娱自乐到在主流媒体上播放，上海纪实频道原来的一档栏目——《新生代》（现改名为《DV365》）不仅是“DV爱好者交流的平台，同时培养了一批新的发烧友”。该栏目制片人王明远从节目开播的两三年前开始接触学生和一些业余爱好者的DV作品，对DV的整个发展感慨良多：“这几年，DV在年轻人中间的流行是值得肯定的，随着技术的发展，将来的主流媒体中观众参与度肯定会越来越高，青年群体喜欢自我表达，DV就是一个很好的释放平台。大学生是DV制作群体中很重要的组成部分，因而过去的两三年，我们去很多学校包括复旦大学、华东理工等开过相关讲座，介绍一些技术方面的知识，内容上的选择和把握等等。年轻人了解的东西包括一些时尚行为和事件就是很好的选题，比如上次有个学生拍在网上开店卖东西的事情，我觉得就是很好的东西啊！”
DV刚开始出现时，人们认为它总是偏向一些比较另类的话题，内容上黄色暴力的成分也比较多，属于非主流的东西。因而无论是从技术层面还是对选题的把握都需要一个主流媒体的节目来对之进行指导，《新生代》就是在这样的情况下应运而生的。“我们只是希望对这些DV爱好者起一定的引导作用，并不是想去限制青年人创作的热情和对生活的感悟。两三年过去了，我们发现的确发生了一些可喜的变化，现在的作品能够更快地选择一些对社会比较积极的东西，更贴近于大多数老百姓的生活。”